Nouvelles espèces sauvages – Entretien avec Jennifer Latour

Portrait

Jennifer Latour est née à Seven Islands, au Québec, et vit et travaille aujourd'hui à Vancouver, en Colombie-Britannique. Autodidacte, elle a d'abord travaillé à l'international comme maquilleuse d'effets spéciaux pour le cinéma et la télévision. En 2006, elle a commencé à faire de la photographie. Son amour de la photographie, du cinéma, de la sculpture et de la création de personnages imprègne tout son travail.

Dans cet entretien, elle explique comment elle est venue à la photographie, pourquoi le premier confinement en 2020 a été un tournant dans son travail photographique et d'où elle tire ses multiples inspirations. 

5 QUESTIONS À JENNIFER LATOUR

Peux-tu nous raconter comment tu es devenu photographe ? Et peux-tu également nous parler de tes photos ?

J’ai commencé à expérimenter la photographie en 2006 alors que je vivais et travaillais au Royaume-Uni. Mon amour pour le cinéma, l’art et les éditoriaux de mode ont été mes sources d’énergie. Ma principale motivation à l’époque était d’essayer d’obtenir l’apparence d’un film cinématographique immobile. Mon meilleur ami de l’époque venait d’acheter le dernier appareil photo numérique Canon, ce qui rendait la prise de vue très addictive. Je photographiais tout, des objets au travail aux idées que j’avais en combinant mes amis avec la mode et les histoires autour de la ville. J’ai toujours eu une imagination débordante et, heureusement pour moi, tous mes amis de l’époque étaient dans le même cas, si bien que plusieurs projets voyaient le jour chaque semaine.

conceptual flower arrangement in the dark.

Photo: Jennifer Latour

Dis-nous-en un peu plus sur tes images qu’est-ce qui t’intéresse particulièrement, comment choisis-tu les couleurs, la composition, les thèmes, etc.)

Ma série Bound Species est née pendant le premier confinement de 2020. J’ai pu canaliser toute mon énergie refoulée dans l’expérimentation à la maison et j’avais au moins 4 projets en cours en même temps. Je me souviens très bien avoir fait un rêve récurrent dans lequel des plantes géantes poussaient dans les noyaux avec pleins de fleurs poussant sur chaque tige. Je pense que j’ai commencé à jouer avec ce concept assez rapidement. Lorsque mon travail a été achevé et perfectionné, j’ai ressenti quelque chose de vraiment spécial et j’ai eu envie de recommencer.

J’ai toujours aimé la citation « moins c’est mieux », je suis attirée par le minimalisme dans de nombreux aspects et j’ai senti que c’était la meilleure façon, pour moi, de garder les compositions percutantes. En ce qui concerne les couleurs, tout est une question d’équilibre. Je suis obsédée par la couleur et je pense qu’elle est tout aussi importante que les formes créées. Il m’arrive de choisir les couleurs à l’avance, mais c’est presque toujours à partir de là que l’œuvre prend son propre chemin abstrait. Le thème et l’éclairage relèvent du même scénario, je choisis les lieux et les sources de lumière mais je ne sais jamais vraiment où l’œuvre va m’emmener à partir de là.

flower creatures, bound species with beige background.

Photo: Jennifer Latour

D’où te vient cet intérêt ? 

J’ai quitté Montréal en 2003 pour le Royaume-Uni dans le but de poursuivre mon rêve de devenir maquilleuse d’effets spéciaux. Ce métier combine tellement de choses que j’aime dans l’art, comme la sculpture, la création de personnages, la peinture, la collaboration avec d’autres artistes spécialisés et conteurs d’histoires, etc. Et j’ai pu voir de mes propres yeux comment les films étaient créés. L’un des aspects du travail consiste à appliquer des prothèses sur les visages des acteurs. J’adore me concentrer intensément pour coller les pièces de prothèses sur les parties du corps. Je pense personnellement que ma capacité à coller et à équilibrer mon art floral découle de mon travail comme maquilleuse. La nature délicate de ces différentes activités me permet de plonger dans une sorte d’hyper-concentration et de sentir intuitivement ce qui accroche ou pas.

Et de quoi t'inspires-tu ? De films, de livres ou de magazines ? Ou de ce qui t'entoure ?

C’est une question très chargée et je vais faire de mon mieux pour être bref. Incontestablement, le cinéma et l’art sont mes deux principales sources d’inspiration. Il me semble qu’il est évident que j’aime les thrillers et les films d’horreur, mais j’aime aussi tout le contraire du cinéma d’Europe de l’Est, comme ce que crée le réalisateur Bela Tarr. C’est la cinématographie qui me séduit le plus souvent. Je m’imprègne complètement de l’esthétique visuelle des films, c’est pour moi une source d’inspiration constante. Et aussi les magazines. Je pense que mon magazine préféré de tous les temps est Acne Paper. C’est un bonbon visuel pour moi à chaque fois que je le feuillette. J’adore aussi Dezeen, The Gentlewoman, Juxtapoz, Artforum, American Cinematographer et bien d’autres encore.

Une autre grande source pour s’inspirer est de prendre la route - je peux conduire pendant des heures. La recherche de lieux est clairement une source constante d’inspiration. J’adore découvrir un nouvel endroit et je développe souvent une idée pour un nouveau travail assez rapidement en m’imprégnant du paysage.

flower creatures, bound species with blue ocean sky horizon background.

Photo: Jennifer Latour

Qu'est-ce que tu as prévu pour le reste de la journée ?

Je suis en train d’expérimenter de nouvelles choses dans mon studio ici à Vancouver. C’est une belle journée d’automne et je suis toujours très inspirée par le changement de saison. J’ai plein de nouvelles idées pour la suite de la série !

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