Techniques HDR et photographie panoramique : des photos parfaites grâce à des techniques de prise de vue avancées

Par l'experte de WhiteWall Katharina Wergen

La photographie numérique offre de nombreuses techniques de prise de vue impressionnantes et modernes qui élargissent le champ des possibilités créatives. Avec un peu de pratique et de doigté, le traitement et le développement des données brutes pour obtenir une image contrastée et bien composée ne prennent pas beaucoup de temps. Et pourtant, il y a des moments où l'on aimerait avoir plus d'informations sur les tons clairs et foncés, ou où l'étendue du paysage ne peut être capturée dans une seule image. Avec la photographie HDR et panoramique, nous vous présentons deux méthodes techniques qui donnent une nouvelle dimension à vos images et vous permettent d'obtenir des photos que vous serez fier d'exposer sur des tirages artistiques, par exemple sur du plexi.

1. La photographie HDR

HDR signifie « High Dynamic Range » (plage dynamique élevée) et désigne une technique qui consiste à assembler plusieurs photos prises avec des expositions différentes pour former une seule image. L'objectif est d'obtenir une plage dynamique plus large que celle possible avec une seule prise de vue. En effet, même les capteurs les plus modernes ne peuvent pas compenser complètement certaines différences de luminosité. Une photo HDR se compose généralement d'au moins trois clichés. Un cliché est idéalement exposé, un autre légèrement sous-exposé et un autre légèrement surexposé. Le nombre de clichés individuels peut être augmenté pour renforcer l'effet. Ainsi, les HDR composés de cinq, sept ou même onze clichés ne sont plus rares.

Les bases de la photographie HDR

Au départ, il y a toujours un sujet qui présente une plage dynamique élevée. Un coucher de soleil sur la côte en est un exemple évident. Le soleil brille directement sur le capteur, le ciel est baigné de couleurs variées et tous les objets situés à l'avant, du côté opposé au soleil, sont sombres.

Prise de vue d'une série d'expositions

• Positionnez votre appareil photo sur un trépied.

• Toutes les photos doivent être prises avec la même distance focale

• Ne modifiez pas l'ISO et l'ouverture entre les prises de vue. Il est préférable d'utiliser la présélection de l'ouverture ou le mode manuel

• Sélectionnez une vitesse d'obturation qui ne révèle aucun changement visible, tel que des ondulations ou des nuages

• Le retardateur permet d'éviter les flous

Une fois que la première image est capturée avec une exposition idéale, prenez une autre photo. Celle-ci est décalée d'un repère de mesure d'exposition, c'est-à-dire sous-exposée ou surexposée.

Deux façons d'atteindre votre objectif

Pour ce faire, vous pouvez soit modifier la vitesse d'obturation, soit utiliser la correction EV.

Selon le sujet, une modification de la vitesse d'obturation peut laisser des traces. Cela peut poser problème dès qu'il y a du mouvement dans l'image. De plus, l'image peut perdre en netteté. Si le sujet le permet ou si vous réalisez de toute façon une série de prises de vue avec une exposition longue, cela ne pose bien sûr aucun problème.

L'autre méthode consiste à utiliser la correction EV. Réglez la correction d'exposition d'un cran à la fois, ou de deux crans en cas de fortes différences de couleur. Le grand avantage de cette méthode est que les autres paramètres, tels que l'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation, restent inchangés et que les images sont ainsi aussi identiques que possible.

Vous pouvez effectuer les modifications en autant d'étapes que vous le souhaitez dans les deux sens et ainsi réaliser trois, cinq ou neuf images en peu de temps.

Assembler des images HDR : le post-traitement

Pour transformer vos photos en une image HDR, puis en un tableau photo spectaculaire, vous disposez de nombreux outils. Dans la plupart des cas, vous pouvez utiliser un flux de travail automatisé en chargeant simplement votre série d'expositions dans le logiciel.

Nous vous présentons ici brièvement les procédures à suivre avec Adobe Lightroom, Photoshop et Photomatix Pro :

• Lightroom : importez vos images et sélectionnez-les. Allez dans « Photo » > « Fusionner » > « HDR ». Lightroom crée automatiquement une image HDR.

• Photoshop : utilisez « Fichier » > « Automatiser » > « Fusionner HDR Pro » pour combiner vos séries d'expositions en une image HDR.

• Photomatix Pro : ce logiciel offre de nombreuses options pour affiner vos images HDR.

Il vous permet de créer en quelques clics une image contrastée et dynamique. Les « images fantômes », des doublons flous d'objets en mouvement, sont généralement corrigées automatiquement de manière fiable. Vous obtenez des couleurs vives et des détails nets. Le logiciel de retouche d'images se charge de la partie difficile à votre place.

Tonemapping

Il existe également des techniques HDR avancées qui ont des effets différents. Le tonemapping consiste à compresser les images HDR, ou plutôt leur plage dynamique, afin d'optimiser leur rendu sur tous les appareils. Des différences notables peuvent apparaître entre l'écran d'un smartphone et un téléviseur grand écran. Si vous décidez d'imprimer vos photos, l'optimisation automatique des images de WhiteWall vous garantira le meilleur résultat possible.

Fusion d'exposition

La fusion d'expositions est une technique alternative au traitement HDR classique. Elle consiste à combiner manuellement ou automatiquement les meilleures parties de chaque exposition afin d'obtenir un résultat naturel. Elle est particulièrement utile pour éviter les halos et autres artefacts qui apparaissent parfois dans les images HDR.

Exemples de photographie HDR

Exemple 1 : coucher de soleil sur la plage

Un coucher de soleil représente un défi de taille pour les photographes, car la différence de luminosité entre le ciel et le premier plan est très importante.

Exemple 2 : photographie d'intérieur

Lors de prises de vue en intérieur, en particulier dans des bâtiments avec des fenêtres, la plage dynamique est souvent trop grande pour une seule exposition.

2. Photographie panoramique

Un magnifique paysage verdoyant s'étend devant vous. Le sujet, l'étendue, les couleurs et la lumière, tout est parfait. Vous avez même un sujet d'intérêt au premier plan et il ne vous reste plus qu'à appuyer sur le déclencheur. Cependant, la distance focale ne permet pas de prendre des photos grand format ou rend le paysage trop plat.

C'est là que la photographie panoramique entre en jeu. Il s'agit d'une technique qui consiste à assembler plusieurs images individuelles pour former une seule grande image couvrant un angle de vue plus large. Cette technique est particulièrement adaptée aux photos de paysages, de villes et d'architecture.

Les bases de la photographie panoramique

Pour réaliser une image panoramique à partir de plusieurs clichés, vous n'avez besoin que de peu d'équipement spécial. Quelques conseils et astuces suffisent.

L'équipement nécessaire est le même que celui que vous utilisez habituellement pour photographier des paysages : un appareil photo, un objectif et un trépied. Il est recommandé d'utiliser un trépied avec une tête panoramique. Cela permet de tourner l'appareil photo avec précision et d'éviter les erreurs de parallaxe.

Prise de vue d'un panorama

Vous connaissez peut-être déjà cette fonction sur votre smartphone. Avec votre appareil photo, vous procédez en principe de la même manière. Vous prenez une série de photos, puis vous les assemblez ensuite.

Au début, il est important de ne pas modifier les réglages pendant la prise de vue. Le temps d'exposition, la balance des blancs et l'ouverture doivent rester identiques. Dans l'idéal, effectuez la mise au point manuellement et réglez l'appareil sur « infini ». Vous vous assurez ainsi que la distance de mise au point reste constante.

Il est déconseillé d'utiliser des filtres pour ce type de prise de vue. Ils pourraient avoir un effet indésirable sur le ciel ou la surface de l'eau.

Commencez par la première image sur le bord droit ou gauche de votre panorama. Tournez ensuite l'appareil photo dans la direction correspondante et prenez la photo suivante. Il est préférable de prendre une ou deux photos supplémentaires, surtout au début et à la fin. Afin d'avoir suffisamment de marge lors de l'assemblage, laissez environ un quart de la photo suivante se chevaucher.

Conseil : photographiez à la verticale. Au lieu de prendre trois photos au format paysage, prenez plutôt cinq à six photos au format portrait pour obtenir des contours plus nets et une meilleure qualité.

Créer une image panoramique

Une fois toutes les photos prises et l'ensemble de la scène photographiée, le panorama est prêt à être assemblé. Vous pouvez assembler les photos manuellement dans votre logiciel, ce qui n'est pas difficile avec un peu de pratique. Cependant, il est plus facile d'utiliser les processus automatisés dont disposent la plupart des programmes.

• Adobe Lightroom : sélectionnez vos photos et utilisez « Fusionner » > « Panorama ». Lightroom crée automatiquement une image panoramique.

• Adobe Photoshop : utilisez « Fichier » > « Automatiser » > « Photomerge » pour assembler les images individuelles en un panorama.

• Hugin : un logiciel open source gratuit qui offre des fonctionnalités puissantes pour le traitement des panoramas.

Cas particulier : correction du décalage parallaxe

Le meilleur argument en faveur d'une tête panoramique est le décalage parallaxe. Celui-ci se produit lorsque l'appareil photo est tourné autour du point nodal (également appelé point de jonction). Celui-ci se trouve au milieu entre l'objectif et le capteur.

Voici un exemple concret : tenez un crayon à bout de bras et placez le pouce de l'autre main devant votre nez. Fermez ensuite un œil, puis l'autre. Le pouce « saute », tandis que le crayon reste immobile. Il en va de même avec un objet situé au premier plan de l'image. Une tête panoramique orientée vers l'appareil photo permet d'éviter ce phénomène. Si vous n'avez aucun sujet au premier plan, ce problème ne se pose pas.

Le panorama à 360 degrés

Vous pouvez bien sûr effectuer une rotation complète et photographier l'ensemble de votre emplacement. Pour un résultat encore plus impressionnant, vous pouvez également vous déplacer verticalement. Dans ce cas, un logiciel spécial est nécessaire pour créer une image immersive à 360 degrés.

Exemples de photographie panoramique

Exemple 1 : panorama urbain

Un panorama urbain peut illustrer de manière impressionnante l'étendue et la richesse des détails d'une scène.

Exemple 2 : paysage montagneux

Un panorama d'un paysage montagneux peut capturer l'immensité majestueuse et la beauté de la nature.

Combinaison de techniques

Une technique avancée consiste à combiner le HDR et la photographie panoramique. Cela nécessite d'assembler chaque prise de vue de la série d'expositions en une image HDR, puis de combiner ces images HDR en un panorama.

• Prise de vue : capturez plusieurs séries d'expositions pour chaque position du panorama.

• Fusion HDR : créez des images HDR pour chaque position.

• Fusion panoramique : assemblez les images HDR pour former un panorama.

Conclusion : profondeur et ampleur pour vos photos

La photographie HDR et panoramique ouvre de nouvelles possibilités pour capturer la beauté et la complexité du monde. Avec les techniques et les outils appropriés, vous pouvez créer des images impressionnantes qui convainquent tant sur le plan technique que visuel et qui finiront peut-être même par trôner dans votre salon sous forme de Masterprint. Que vous souhaitiez capturer les couleurs dynamiques d'un coucher de soleil ou l'immensité d'un paysage montagneux, la combinaison de la photographie HDR et panoramique vous offre les outils nécessaires pour réaliser vos visions photographiques. Essayez les méthodes décrites et découvrez comment vos photos gagnent en profondeur et en ampleur.