WhiteWall Fotowettbewerb auf Irys

WhiteWall ist Founding Partner von Irys, der neuen Foto-App des renommierten Fotografen Alan Schaller. Die Plattform wurde speziell für Fotografen entwickelt und stellt hochwertige Fotografie, kreative Freiheit und den Austausch innerhalb einer engagierten Community in den Mittelpunkt.

Ein wichtiger Bestandteil der Kooperation sind die WhiteWall Spotlight Competitions auf Irys. Die regelmäßig stattfindenden Fotowettbewerbe laden Fotografen dazu ein, ihre besten Arbeiten einzureichen und sich mit der internationalen Irys Community zu messen. Die Gewinner erhalten WhiteWall Gutscheine, mit denen sie ihre Fotografien als hochwertige Wandbilder oder Fine Art Prints realisieren können.

„Alle Fotografen, die ich kenne und die mit WhiteWall zusammengearbeitet haben, sind von deren Druck- und Rahmungsqualität begeistert“, sagt Alan Schaller, Gründer von Irys. Gemeinsam möchten Irys und WhiteWall Fotografen neue Möglichkeiten bieten, ihre Arbeiten sichtbar zu machen und besondere fotografische Momente zu würdigen.

Während viele soziale Netzwerke heute von kurzlebigen Inhalten geprägt sind, bietet Irys einen kuratierten Raum für Fotografen, die ihre Arbeiten präsentieren, entdecken und mit Gleichgesinnten teilen möchten. Hochauflösende Bilddarstellungen und der Fokus auf fotografische Qualität schaffen eine Umgebung, in der Bilder wieder die Aufmerksamkeit erhalten, die sie verdienen.

Als mehrfach ausgezeichnetes Fotolabor unterstützt WhiteWall die Vision von Irys als offizieller Founding Partner. Gemeinsam fördern beide Marken die Sichtbarkeit außergewöhnlicher Fotografie und schaffen neue Möglichkeiten für Fotografen weltweit.

Die Vision hinter Irys

Gegründet von Alan Schaller, ist Irys das Ergebnis von über einem Jahrzehnt Arbeit in der kommerziellen und Fine-Art-Fotografie sowie umfassender Erfahrung im Aufbau kreativer Online-Communities. Die App ist seit September 2025 im Early-Access verfügbar und bietet Uploads in hoher Auflösung, echte Ausstellungsmöglichkeiten sowie ein Netzwerk aus Verlagen und Galerien, das Künstler fair entlohnt.

IRYS APP entdecken
Ein kreisförmig zugeschnittenes Schwarz-Weiß-Porträt zeigt den Fotografen Alan Schaller. Er blickt direkt in die Kamera, während er eine Leica-Kamera vor sein Gesicht hält, so als würde er gerade ein Foto machen. Er trägt ein dunkles, strukturiertes Hemd und eine markante, gemusterte Kameraschlaufe ist um sein Handgelenk gewickelt. Der Hintergrund zeigt eine unscharfe Außenansicht mit einer Steinwand.

Erwecken Sie Ihre Fotografie zum Leben

Die Teilnahme an den WhiteWall Spotlight Competitions wird mit Preisen belohnt, die den direkten Weg zum fertigen Kunstwerk ebnen. Für die besten Einreichungen vergibt WhiteWall Gutscheine im Wert von 200 € bis 500 €, die flexibel für ein Produkt der eigenen Wahl eingesetzt werden können. WhiteWall macht den digitalen „One Moment“ so dauerhaft als exklusives Wandbild erlebbar.

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Ein helles, modernes Wohnzimmer zeigt ein großformatiges, vertikales Schwarz-Weiß-Foto an der Wand. Das Motiv von Phil Penman zeigt eine nächtliche Straßenszene in einer schmalen Gasse mit Passanten und leuchtenden Lampions. Unter dem Bild steht ein niedriger Holztisch mit Büchern und einer Vase, daneben ein großes, beige-braunes Ecksofa. Sonnenlicht fällt durch ein großes Fenster und wirft Schattenstreifen an die Wand.

Vergangene Wettbewerbe

Colorful Spring | One Moment

Der Frühling ist ein energetischer Wandel, der weit über die Natur hinausgeht. Er ist das erste warme Licht in den Straßen der Stadt, die lebendige Rückkehr der Farben in unseren Alltag und das Erwachen der Welt um uns herum. Wir wollen sehen, wie Sie diesen Übergang festhalten. Zeigen Sie uns Ihren einzigartigen „One Moment“, in dem Leben und Licht eins werden. Ob Ihr Fokus auf Menschen, Architektur oder der Natur liegt – gewinnen Sie die Chance, Ihr Werk in Galerie-Qualität zum Leben zu erwecken.

Die Competition lief vom 13. April 2026 bis zum 10. Mai 2026

Eine dramatische Froschperspektive, die senkrecht nach oben in den quadratischen Innenhof eines modernen Gebäudes blickt. Die vier Innenwände sind leuchtend gelb gestrichen und mit zahlreichen gleichmäßig angeordneten Fenstern versehen. Am oberen Rand bilden die Dachkanten einen präzisen Rahmen um ein Stück grauen, bewölkten Himmel. Eine einzelne Wandpartie im unteren Bereich ist mit roten Ziegeln abgesetzt.

Erster Platz: Verona Villar

Mit einem wissenschaftlichen Hintergrund, der eng mit Mikroskopie und Bildanalyse verbunden ist, verstehe ich Fotografie als eine Erforschung von Wahrnehmung und visuellen Ebenen. Als Autodidaktin konzentriere ich mich auf experimentelle Street Photography, Langzeitbelichtungen und reflektierende Kompositionen, die von Bewegung, Licht und Atmosphäre geprägt sind.

Eine künstlerische Langzeitbelichtung von Verona Villar fängt eine sonnige Strandszene in warmen, nostalgischen Pastelltönen ein. Im Vordergrund zieht eine stark verschwommene, schattenhafte Silhouette einer Person in Bewegung über einen hölzernen Steg. Der Hintergrund zeigt einen Sandstrand mit einem blauen Rettungsschwimmerturm, einem roten Sonnenschirm und zwei entfernten Badegästen am ruhigen, türkisfarbenen Meer. Die Komposition verbindet architektonische Linien mit fließender Bewegung zu einer verträumten, malerischen Atmosphäre.

Zweiter Platz: Mania de Praeter

Mania ist Kinderneurochirurgin mit Sitz in Antwerpen, verbringt aber auch Zeit in New York, wo ihr Partner lebt. Nach dem Lockdown entwickelte sie eine Leidenschaft für Street Photography und konzentriert sich seither auf authentische, ungestellte Momente.

Ihre Arbeit ist geprägt von einem feinen Gespür für Licht und Komposition und zielt auf intime, zeitlose Bildwelten ab. Sie beobachtet den Alltag in Antwerpen und New York und übersetzt dessen leise Poesie in Fotografien.

Obwohl sie überwiegend in Schwarz-Weiß arbeitet, fühlt sie sich auch zur Farbfotografie hingezogen und lässt sich von Saul Leiter und Harry Gruyaert inspirieren.

Eine stimmungsvolle Kunstfotografie von Mania de Praeter zeigt die Teilansicht einer Person in einem leuchtend orangefarbenen Kleid und braunen Leder-Clogs. Die Figur lehnt an einer strukturierten Betonwand, halb hinter einem Pfeiler verborgen, während sie einen großen, geöffneten schwarzen Regenschirm hochhält. Eine Reihe brutalistischer Betonsäulen erstreckt sich in den Hintergrund und erzeugt eine rhythmische Abfolge von Licht und Schatten. Die melancholische, filmische Lichtstimmung betont die Textur des Steins und den kräftigen Farbton des Kleides.

Dritter Platz: Jon Stone

Seit dem Abschluss seines Fotostudiums am Salisbury College of Art im Jahr 1983 arbeitet Jon Stone seit 43 Jahren als Werbefotograf, überwiegend im Süden Englands.

Nach einem ganzen Berufsleben in der kommerziellen Fotografie ist dies sein erster Schritt in eine stärker künstlerische Richtung, über deren positive Resonanz er sich sehr freut.

Die für den WhiteWall Wettbewerb „Spring Colour“ eingereichten Arbeiten sind Kompositionen aus 10 bis 20 Einzelbildern, die aus leicht unterschiedlichen Positionen aufgenommen wurden. Spannend ist, dass erst beim Zusammenfügen sichtbar wird, welche Kombinationen funktionieren.

Er sagt: „Aus der Nähe wirken sie anders. Aus der Distanz erscheinen sie weich, aber aus der Nähe sind sie scharf. Ich mag die körnigen Texturen, die durch die Ghost Images entstehen.“

Jon Stone ist unter Jon Stone Website erreichbar.

Eine stimmungsvolle, malerische Landschaftsfotografie von Jon Stone zeigt eine leuchtend gelbe Weide, die sich in einem ruhigen Teich spiegelt. Der Vordergrund ist von weichen, mehrschichtigen Wildgräsern geprägt, die das Gewässer einrahmen. Im Hintergrund gehen niedrige Büsche in einen intensiv blauen Himmel mit feinen weißen Wolken über. Die gesamte Szene ist mit einer strukturierten Unschärfe überzogen, die an ein impressionistisches Ölgemälde erinnert.

Reise-Fotografie | One Moment

Großartige Reisefotografie muss man sich verdienen. Sie ist das Ergebnis von Geduld, Intuition und jenem Sekundenbruchteil, in dem Licht und Komposition perfekt harmonieren.

Zeigen Sie uns Ihren „One Moment“ und nutzen Sie die Chance, Ihr Werk in Galerie-Qualität von WhiteWall zum Leben zu erwecken. Die erste Competition der neuen Irys App im Jahr 2026 steht ganz im Zeichen der Reisefotografie und sucht Aufnahmen, die den flüchtigen Kern des Augenblicks einfangen.

Die Competition lief vom 15.01.2026 bis zum 15.02.2026

Zwei Smartphones auf schwarzem Grund zeigen Details zu einem Fotowettbewerb in der IRYS-App. Das linke, schräg liegende Display zeigt Informationen zur „Competition Series“ mit Details zu Preisen und Teilnahmebedingungen. Das rechte Display zeigt die „WhiteWall Spotlight Group“ mit Beispielbildern von einer Felsformation am Strand, bunter Architektur und einer Meereswelle. Oben links befinden sich die Logos von IRYS und WhiteWall.

Erster Platz: Enamul Kabir

Enamul Kabir ist ein bangladeschischer Street- und Dokumentarfotograf. Mit seinen Bildern möchte er authentische visuelle Erzählungen des zeitgenössischen Bangladeschs festhalten. Inspiriert von alltäglichen Momenten und den Lebensrealitäten vor Ort, dokumentiert er die Dynamik und Vielschichtigkeit des Straßenlebens.

Eine dramatische Szene an einem überfüllten Zug. Menschen klammern sich an die Außenseite, während durch ein Fenster ein Baby an eine Frau auf dem Bahnsteig herabgereicht wird.

Zweiter Platz: Ricardo Abril

Ricardo Abril ist ein brasilianischer Fotograf aus Brasília. Seine Leidenschaft für Fotografie begleitet ihn seit der Kindheit, fand jedoch erst später – nach Stationen im Bereich Film und Design – ihren Ausdruck als künstlerisches Medium. In den vergangenen Jahren hat er sich intensiv der Street Photography gewidmet. Durch feine kulturelle Details entstehen visuelle Erzählungen, die die Poesie spontaner Begegnungen und alltäglicher Interaktionen sichtbar machen.

Eine sonnige Strandszene am Meer. Im Vordergrund sitzen drei junge Frauen in Bikinis in Strandstühlen und blicken in verschiedene Richtungen. Im Hintergrund, am Flutsaum der auslaufenden Wellen, spielen drei junge Männer Fußball auf dem hellen Sand unter einem klaren blauen Himmel.

Dritter Platz: Patrice Menconi

Der französischer Fotograf Patrice Menconi hat einen stillen Moment in einer Moschee eingefangen: Ein Vater und sein Sohn, eingefangen in einer weitläufigen Architektur aus Licht und Schatten. Die klare Linienführung und die Schwarzweiß-Ästhetik lenken den Blick auf die Beziehung zwischen den beiden Figuren und die Ruhe des Augenblicks. Ein Bild, das zum Innehalten einlädt.

Eine stimmungsvolle Schwarz-Weiß-Fotografie aus dem Inneren einer Moschee. Im Zentrum sitzt ein Mann betend auf dem Teppichboden, während daneben ein Kind liegt. Die Architektur besticht durch hohe Säulen, große Rundbogenfenster im Hintergrund und prächtige, ringförmige Kronleuchter, die tief von der Decke hängen. Das einfallende Licht erzeugt eine friedliche, spirituelle Atmosphäre.

WhiteWall: Fotografie in Galeriequalität

Seit 2007 steht WhiteWall für hochwertige Fotoprodukte in Galeriequalität. Fotografen, Künstler und Kreative weltweit vertrauen auf die präzise Verarbeitung, exzellente Druckqualität und individuelle Präsentationsmöglichkeiten. Von Fine Art Prints über Wandbilder bis hin zu maßgefertigten Rahmen verbindet WhiteWall modernste Produktionstechnologien mit handwerklichem Know-how und wurde dafür mehrfach international ausgezeichnet.

In einer modernen Produktionsstätte verarbeitet ein Mitarbeiter mit weißem Schutzhandschuh sorgfältig einen großen, glänzenden Fotodruck. Der Druck zeigt ein farbenfrohes Muster aus vertikalen rosa, beigen und blauen Streifen und liegt auf einer zylindrischen Metallwalze. Mit einer Handrakel kaschiert der Facharbeiter das Bild, das sich deutlich auf der polierten Arbeitsfläche im Vordergrund spiegelt. Im unscharfen Hintergrund erhellen Reihen von industriellen Deckenleuchten die Manufakturhalle.