Dall'avventura alla carriera: il percorso di Linus Bergman nella fotografia

Linus Bergman

Linus Bergman è un fotografo autodidatta svedese che esplora i regni della fotografia per catturare i suoi soggetti con vari mezzi. Guidato dal suo profondo amore per la natura e i viaggi, oggi ha successo come fotografo d'arte e commerciale. In questa intervista ci parla del suo percorso fotografico e ci dà una visione del suo prossimo grande progetto.

Ritratto di Lnus Bergman.

Intervista con Linus Bergman

Ci può raccontare un po' come è diventata fotografa?

Quando avevo 19 anni, ho fatto un viaggio con lo zaino in spalla attraverso l'Asia con un amico. Per finanziare l'avventura, lavoravo nelle vendite di assicurazioni e guadagnavo una commissione. Poco prima di partire, ho vinto un concorso di vendita e ho comprato spontaneamente una macchina fotografica con il premio in denaro: ho pensato che sarebbe stata perfetta per immortalare il nostro viaggio e condividere le esperienze con le persone a casa. Durante il viaggio, ho caricato regolarmente le foto dagli internet café e mi sono innamorata della fotografia. Mi sembrava naturale e il feedback positivo era incredibilmente motivante. Per dieci anni, la fotografia è stata la mia costante compagna di viaggio e il mio hobby appassionato. Dopo un tour in bicicletta dalla Svezia alla Spagna, è arrivato il momento in cui ho capito che era ora o mai più. Da quel momento in poi, mi sono dedicata completamente alla fotografia come carriera e da allora lavoro instancabilmente per realizzare questo sogno.

Ci dica qualcosa sulle sue foto. A cosa è particolarmente interessato? Come sceglie i colori, le composizioni, i temi, eccetera? Da dove nasce questo interesse?

Stampa fotografica con scena di piscina davanti a colline boscose, incorniciata e appesa alla parete.

Foto: Linus Bergman - Con la sua fessura d'ombra e il legno di quercia chiaro, la cornice Basel conferisce leggerezza alla stampa fotografica su alluminio dibond e permette al motivo di essere al centro della scena.

Tutto è iniziato perché volevo condividere le mie esperienze di viaggio con la mia famiglia. Fin da piccola ero affascinata dalle presentazioni dei miei nonni, che mostravano foto da tutto il mondo, ad esempio dalla Cina. Queste immagini hanno risvegliato in me un'enorme curiosità e mi hanno ispirato a viaggiare io stessa e a registrare le mie impressioni.

Per i primi 7-8 anni, mi sono concentrato esclusivamente sulla fotografia in bianco e nero. Sono stato influenzato dal lavoro di fotografi come Michael Kenna. Questa fase mi ha insegnato a lavorare con attenzione, soprattutto con le lunghe esposizioni, dove uno scatto poteva richiedere dai 10 ai 20 minuti e gli errori erano davvero dolorosi.

Dopo una lunga pausa creativa, ho iniziato con la fotografia a colori. Questo ha coinciso con il mio ingresso nei social media intorno al 2017/2018. Da allora, ho amato catturare la diversità dei colori nel mondo. Il bianco e nero ha ancora un posto nel mio cuore, ma oggi il colore è una parte indispensabile del mio linguaggio visivo.

Come trova l'ispirazione? Cosa la ispira maggiormente: film, libri, riviste o l'ambiente circostante?

Stampa fotografica con veduta del lago calmo, alberi circostanti e montagne nella nebbia, incorniciata e appesa alla parete.

Foto: Linus Bergman - Le ampie aree di colore e l'atmosfera onirica del motivo sono enfatizzate in modo ottimale da un ArtBox in alluminio bianco. Il vetro acrilico conferisce alla stampa fotografica una maggiore profondità.

L'ispirazione per me viene da ogni parte: certo, film, libri e riviste mi ispirano, ma la maggior parte delle volte viene dalla bella luce e dall'esplorazione di nuovi luoghi. Anche un viaggio in auto di prima mattina può fornire infinite idee per le immagini. Mi rendo conto che viaggiare mi aiuta davvero a rimanere creativa. Un cambiamento di scenario - nuove persone, nuovi paesaggi, nuove impressioni - mi fa davvero venire le idee. E ho imparato che a volte è necessario cercare attivamente l'ispirazione, non sempre arriva inaspettatamente

Cos'altro ha in programma per oggi?

Esco e mi godo il sole! L'estate sta arrivando, le giornate stanno finalmente diventando più lunghe e luminose. Essendo svedese, sono abituata a inverni lunghi e bui - si festeggiano davvero i primi raggi di sole dopo mesi di buio. Probabilmente avrà visto gli scandinavi fermi, con gli occhi chiusi e il viso rivolto verso il sole: siamo noi! È davvero euforico, haha.

Cos'altro dobbiamo sapere di lei?

Stampa fotografica con silhouette di una persona in un prato alto con fiori bianchi, incorniciata in nero e montata a parete.

Foto: Linus Bergman - Il legno di quercia scuro della cornice di Amburgo stabilisce un chiaro confine visivo con la ricchezza di dettagli del motivo. Allo stesso tempo, crea una sottile connessione con le parti scure del quadro, creando un effetto complessivo armonioso.

Mi chiamo Linus Bergman e sono un fotografo. Ho trascorso i miei vent'anni esplorando il mondo, a volte facendo cose piuttosto folli e imparando molto da questo. Viaggiare mi ha insegnato più cose sulla vita di qualsiasi scuola. Jack Kerouac e il suo libro "The Dharma Bums" mi hanno influenzato molto e hanno plasmato la mia visione della vita.

Qualche altra curiosità: Non sono un fanatico della tecnologia. Una fotocamera deve semplicemente dare una buona sensazione, le campane e i fischietti tecnici non sono così importanti per me.

Ho fotografato molto con la pellicola, ma amo anche la fotografia digitale. Durante una fase di tranquillità, ho sviluppato i miei primi preset personali - "ÅäÖ - Analog Pack" - ispirati al classico look della pellicola. La risposta a livello mondiale è stata incredibile e mi rende davvero orgogliosa.

E un'altra cosa: io e un'amica stiamo lavorando all'apertura di una galleria e di un negozio di stampe accuratamente curati, dedicati specificamente ai fotografi. Senza entrare troppo nei dettagli: La precedente galleria che rappresentava il mio lavoro non trattava sempre gli artisti in modo equo. Questa esperienza mi ha ispirato a creare qualcosa di più equo e più rispettoso per le persone che stanno dietro all'arte. Quindi: gli occhi aperti!

WhiteWall raccomandazioni di prodotti

Potrebbero piacervi anche questi articoli:

Dalla redazione di WhiteWall

Maurice Klaiber foto viaggio con drone.

Fotografia di viaggio con Maurice Klaiber

Maurice Klaiber è un fotografo di viaggi che cattura tutta la bellezza della natura e porta alla luce le emozioni dietro i suoi soggetti. Con uno stile minimalista e colori autentici, racconta le storie uniche dei luoghi che scopre durante i suoi viaggi.

Dalla redazione di WhiteWall

Un albero spoglio nel deserto, sopra di esso un cielo stellato con una galassia ad arco.

Il fascino dei luoghi sconosciuti con Benjamin Barakat

Le composizioni di Benjamin Barakat sono create in modo intuitivo e catturano scene da angolazioni inaspettate. Per il pluripremiato fotografo, non c'è niente di più bello che catturare la Via Lattea e il cielo stellato con la sua macchina fotografica: “Sono sempre stato affascinato dal cosmo, dalle infinite possibilità e dai misteri nascosti oltre la nostra galassia.”

Dalla redazione di WhiteWall

Cespuglio atmosferico colorato con fiori.

“Porto un po’ di magia nelle cose più comuni” – François Ollivier

Il fotografo documentarista François Ollivier mostra ciò che vede. I suoi motivi sembrano intuitivi, spesso quasi casuali, ma in realtà il suo approccio è fortemente concettuale. Nell'intervista, François Ollivier ci spiega il suo metodo di lavoro e il modo in cui si approccia mentalmente a un motivo, quali sfide ha dovuto affrontare dopo il suo ritorno dal Canada e quali sono, a suo avviso, i grandi vantaggi della sua nuova località nel sud della Francia.