PROFIFOTO NEW TALENT AWARD
Découvrez les cinq lauréats du PROFIFOTO NEW TALENT AWARD 2026
Deux fois par an, Canon et ProfiFoto décernent le prestigieux PROFIFOTO NEW TALENT AWARD en partenariat avec WhiteWall et Hahnemühle, avec pour objectif de mettre en lumière et de soutenir des projets photographiques exceptionnels.
Sous la direction de Thomas Gerwers (ProfiFoto) et avec le directeur créatif de WhiteWall, Gunnar Wagner, dans le jury, les cinq lauréats de la session 26/1 ont été révélés : Laura Knipsael, Marie Sueur, Javier Arcenillas, Liz Obert et Katrina Dobbermane.
Leurs travaux démontrent la diversité de la photographie contemporaine, oscillant entre poésie et exploration de l’identité, engagement politique, analyse urbaine et références artistiques.
Les séries primées seront présentées – imprimées par WhiteWall – lors d’expositions sélectionnées.
Laura Knipsael – « MOLTITUDE »
Laura Knipsael (Pays-Bas) explore la fluidité de l’identité dans sa série MOLTITUDE, examinant la tension entre construction de soi numérique et apparence réelle. Cinq looks visuels fonctionnent comme des « skins » sélectionnables dans un monde virtuel, devenant des métaphores de mise en scène de soi, de transformation et de libération des anciennes couches. Christian Popkes décrit le travail comme une « symbiose impressionnante entre mise en scène mode et analyse profonde de l’identité », où la photographie devient la scène d’une métamorphose existentielle. L’accent est mis sur la traduction cohérente du concept biologique de mue aux avatars numériques et sur la puissante symbolique des couleurs comme plaidoyer pour la liberté individuelle.
Marie Sueur – « Murmures de l’âme »
Marie Sueur (France) crée un espace visuel poétique dans Murmures de l’âme, oscillant entre rêve, mémoire et expérience intérieure. Elle travaille avec la lumière, le flou, les textures et des éléments symboliques pour rendre visibles les états émotionnels.
Bettina Scheerbarth décrit la série comme un « langage visuel discret » qui condense des moments fragiles en métaphores percutantes avec cohérence formelle, ouvrant un espace contemplatif. Entre perception et projection, elle devient une méditation visuelle sur l’inconscient, dernier lieu de liberté non filtrée.
Javier Arcenillas – « STREET CARTOGRAPHY »
Une approche critique qui a impressionné le jury : Javier Arcenillas (Espagne) se concentre dans STREET CARTOGRAPHY sur les structures urbaines, où la lumière ne se contente pas d’éclairer mais façonne. Dans le style de la street photography, il transforme les villes en un paysage climatique composé de zones graphiques, d’espaces noirs et de contrastes géométriques.
Guido Krebs souligne le « langage visuel remarquablement cohérent » qui rend perceptibles les zones de chaleur et permet de comprendre la ville à la fois comme paysage sensoriel et climatique. La série devient une cartographie visuelle de l’atmosphère urbaine, où la lumière ne se contente pas d’éclairer mais sculpte l’espace.
Liz Obert – « American Bodegónes »
Liz Obert (USA) combine références historiques de l’art et critique contemporaine de la consommation dans American Bodegónes, inspirée par les natures mortes vanités néerlandaises et les bodegones espagnols.
Gunnar Wagner déclare : « Avec American Bodegónes, Liz Obert questionne notre relation à la nourriture. Des compositions puissantes, à la manière des maîtres anciens, se confrontent de manière déroutante à la restauration rapide contemporaine. Elle remplit ses tables de récits riches et provocateurs, rendant les images captivantes et appétissantes, même à la seconde vue. »
Katrina Dobbermane – « Constructed. »
Katrina Dobbermane (Lettonie/France) examine le corps humain comme une architecture vivante dans Constructed. Sa série fusionne géométrie, mouvement et répétition en une étude visuelle sur la formation de soi, la discipline et les idéaux esthétiques.
Nadine Dinter commente : « La série Constructed de Katrina Dobbermane impressionne par sa rigueur formelle et sa qualité artistique constante. Elle séduit non seulement par sa narration précise, mais évoque également les univers visuels de Robert Mapplethorpe et Bastiaan Woudt. Avec un langage visuel assuré et net — parfois mise en scène détaillée et puissante, parfois représentation corporelle presque sculpturale — Dobbermane réussit à présenter le corps humain comme un espace de résonance esthétique entre sport, art et futur. »
La photographie déploie toute sa puissance dans l’impression parfaite. Avec WhiteWall comme partenaire, le NEW TALENT AWARD garantit que les œuvres des talents émergents sont vues et appréciées avec la plus haute qualité. Une image devient ainsi une expérience, alliant créativité et maîtrise artisanale.
- Thomas Gerwers (Rédacteur en chef, ProfiFoto)
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À propos de ProfiFoto / NEW TALENT AWARD
Le PROFIFOTO NEW TALENT AWARD est décerné deux fois par an par Canon et ProfiFoto, en partenariat avec WhiteWall et Hahnemühle. Le concours ne cherche pas des œuvres terminées sur un thème imposé, mais des images qui éveillent la curiosité et donnent envie d’en voir plus. L’Award soutient les photographes dans la concrétisation de leurs « images en tête ».
De plus, parmi les dix travaux lauréats des deux sections du concours chaque année, le jury sélectionne les trois meilleurs, qui se voient attribuer des prix en argent totalisant 3 000 €. Toutes les œuvres primées sont publiées dans ProfiFoto et exposées en tirages WhiteWall lors d’une exposition collective.
Le jury de la session 26/1, présidé par Thomas Gerwers (ProfiFoto), était composé de Bettina Scheerbarth (Hahnemühle FineArt), Nadine Dinter (experte PR en photographie), Christian Popkes (Conservateur, Fotogipfel Oberstdorf), Guido Krebs (Canon) et Gunnar Wagner (WhiteWall).
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