Conseils & Inspirations
Retrouvez des conseils utiles et pratiques par des photographes professionnels renommés, avec notamment des instructions complètes sur la manière de procéder dans différents genres photographiques. Le monde de la photographie est coloré et varié, laissez-vous pour votre prochaine séance photo, inspirer par nos articles et découvrez comment sublimer vos photographies en grand format avec les supports adéquats.
Inspirations
Par la rédaction de WhiteWall
L'univers de Rankin
Les photographies de Rankin sont aussi élégantes que provocantes, aussi dynamiques que cool, aussi créatives qu'elles définissent un style. L'exposition « Rankin – Zeitsprünge » (Sauts de temps) donne des aperçus passionnants et surprenants de son travail et illustre pourquoi Rankin est l'un des photographes les plus recherchés et les plus influents de notre époque.
Par la rédaction de WhiteWall
Surréaliste et hypnotique : les photographies islandaises de Brynjar Agústsson
Dans l'interview, Brynjar Ágústsson explique l'importance de la méditation dans sa façon de photographier, les principes qui le guident et pourquoi le psychanalyste Carl Gustav Jung fait partie de ses plus grandes sources d'inspiration.
Par la rédaction de WhiteWall
Les perspectives fascinantes de la nature par Florian W. Müller
Dans une interview réalisée à l'occasion de son exposition « Equilibrium » à Wetzlar, Florian W. Müller en révèle davantage sur son amour pour la nature et la photographie de nature, sur ses méthodes de travail et sur la créature qui sera la vedette de son prochain projet.
Par la rédaction de WhiteWall
“J’aime la connexion intense avec mon sujet.” – Per Appelgren
Per Appelgren, né en 1984, est un photographe de mode germano-suédois qui vit entre Cologne et Berlin. Il a travaillé pour des marques telles que Gucci, Baldessarini et Douglas et ses photographies ont été publiées dans des magazines tels que Vogue, Elle et Harper’s Bazaar. Récemment, son travail a été exposé dans le cadre de l’exposition solo « VIVID » à Cologne, soutenue par WhiteWall.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je suis fasciné par l’ambiguïté de la photographie” – Paul Sawyers
Paul Sawyers vit à Brighton, dans le sud de l’Angleterre. Il y a étudié l’illustration, mais travaille aujourd’hui comme photographe et sérigraphe. Dans l’entretien, il révèle pourquoi il est pratiquement né avec un enthousiasme pour la photographie et le rôle que joue la couleur dans ses clichés.
Par la rédaction de WhiteWall
“Une sorte de flaneurisme” – Francesco Fantini
Francesco Fantini a étudié la photographie à l'Académie des beaux-arts de Bologne. Il vit et travaille à Londres depuis 2014. Ses photographies sont publiées dans divers magazines et il a reçu le Sony World Photography Award en 2022. Dans l'interview, il explique comment il travaille, quel appareil photo il utilise principalement et quels photographes l'inspirent.
Par la rédaction de WhiteWall
“Un portrait peut être une chose très puissante.” – Josh Wool
Josh Wool a grandi dans les basses terres de Caroline du Sud. Après avoir passé près d’une décennie à New York, il vit actuellement avec sa femme dans les contreforts des montagnes de la Sierra Nevada en Californie. Son premier livre de photographies « Modern Alchemy » a été publié en 2015 et a été produit dans le cadre de son travail pour l’Artist’s Initiative Grant.
Par la rédaction de WhiteWall
“J’aime que la vie soit simple et structurée.” – David Szubotics
Dans cette interview, David Szubotics explique comment il utilise sa principale source d'inspiration - la musique - dans son travail et pourquoi il préfère photographier des amis et des connaissances.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je me sens comme un spectateur de théâtre.” – Mateusz Piesiak
Dans cette interview, Mateusz Piesiak parle en détail de sa passion pour la photographie animalière, de la destination de son dernier voyage et de la manière dont il se prépare à ses excursions.
Par la rédaction de WhiteWall
A la recherche de l'humour – Colin Czerwinski
Dans l’entretien, Colin Czerwinski nous révèle pourquoi la photographie est presque une compulsion pour lui, où il puise ses inspirations et ce qui l’enthousiasme le plus dans son travail avec NOICE Magazine.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je photographie des anti-portraits.” – Georgia Kontodimou
Dans l’interview, Georgia Kontodimou nous en dit plus sur son inspiration, sur la raison pour laquelle elle considère son travail comme un « anti-portrait » et sur le fait que l’effet sur le spectateur est pour elle plutôt un sous-produit de ses motivations.
Par la rédaction de WhiteWall
Black Sun de Søren Solkær
Søren Solkær est un photographe danois qui a acquis une renommée mondiale pour ses portraits originaux. Dans cet entretien, il nous explique ce qui l’a poussé à travailler sur Black Sun et pourquoi il s’est nourri de riz et de bananes pendant quatre mois pour la photographie.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je crois que la photographie peut parler” – Burak Boylu
Burak Boylu vit et travaille à Izmir, sur la côte égéenne de la Turquie. Grâce à l'esthétique fantaisiste de ses images de smartphones, il touche un public de plus en plus large via les médias sociaux.
Par la rédaction de WhiteWall
“Comme la lumière et la géométrie sont alignées” – Cody Cobb
Cody Cobb a été titré parmi les 30 meilleurs photographes émergents par le magazine PDN en 2018, et plusieurs de ses photographies ont remporté le prix de l’exposition internationale de photographie. Dans cet entretien, il en dit plus sur la manière dont il s’est lancé dans la photographie et partage son expérience de la solitude en pleine nature.
Par la rédaction de WhiteWall
“J’apporte un peu de magie dans les choses les plus banales” – François Ollivier
Le photographe documentaire François Ollivier montre ce qu'il voit. Ses motifs semblent intuitifs, souvent nés presque par hasard, mais son approche est en fait très conceptuelle. Dans cette interview, il nous donne un aperçu de sa méthode de travail et de la manière dont il aborde mentalement un motif, des défis qu'il doit relever depuis son retour du Canada et du grand avantage que représente pour lui son nouvel emplacement dans le sud de la France.
Par la rédaction de WhiteWall
Un micro-monde de couleurs, de détails et de beauté – Ron Geipel
Ron Geipel crée des images sans effets numériques, en utilisant des films analogiques, des micro-organismes et des produits chimiques. Avec les thèmes de la vie, du chaos, de la transformation et de la coexistence, ses images explorent les façons dont la nature peut être modifiée et réinterprétée. Il travaille actuellement entre son domicile et São Paulo, au Brésil.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je suis très intéressé par la stupidité de l’humanité” – Anthony Bockheim
Anthony Bockheim est né à Minot, dans le Dakota du Nord, aux États-Unis, mais il vit et travaille aujourd’hui en Corée du Sud, près de Séoul. Le fait d’avoir déménagé à l’étranger lui a rapidement permis de vivre une multitude de nouvelles expériences et l’a finalement conduit à la photographie. Ses photographies sont aujourd’hui exposées au niveau international et ont remporté plusieurs prix.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je n’ai jamais d’objectif en tête” – Dominique Brion
Dominique Brion a grandi à Gand, mais vit, travaille et photographie à Bruxelles depuis plusieurs années. Il se concentre sur la photographie de rue et est également directeur artistique et producteur. Dans cette interview, vous en apprendrez plus sur sa façon de travailler, sur le fait qu’il préfère les ombres à la lumière et sur le rapport avec un canard.
Par la rédaction de WhiteWall
Des mondes sous-marins magiques – Hengki Koentjoro
Hengki Koentjoro est né en 1963 à Semarang, dans le centre de Java, en Indonésie. Il reçoit son premier appareil photo, un Kodak Pocket, en cadeau pour son onzième anniversaire. Dès lors, la photographie devient sa passion et il se forme d'abord à Jakarta, puis au Brooks Institute of Photography de Santa Barbara, en Californie.
Par la rédaction de WhiteWall
“Il n'y a pas de règles pour moi” – Sasha Elage
Né en 1980 à Leningrad, Sasha Elage a grandi entre le Liban et la Russie, d'une mère finlandaise-estonienne-russe et d'un père libanais. Il vit aujourd'hui en France. Dans l'interview, cet homme de 42 ans révèle les nouveaux projets sur lesquels il travaille actuellement, les photographes qu'il admire et la raison pour laquelle il n'y a pas d'œuvres d'art sur les murs de sa maison en France.
Par la rédaction de WhiteWall
„Je suis fasciné par l'inconnu” – Francesco Gioia
Francesco Gioia est „devenu photographe presque par accident“ lorsqu'il a accepté un emploi dans une agence de photojournalisme dans le centre historique de Florence. Dans cette interview, il nous en dit plus sur son premier appareil photo, sur les raisons pour lesquelles le cinéma allemand en particulier l'inspire et sur les photographes qui sont pour lui des modèles à suivre.
Par la rédaction de WhiteWall
Le côté sombre de New York – La photographie de rue néo-noir de Peter Kalnbach
Peter Kalnbach vit à Hambourg et se décrit comme un conteur visuel. En tant qu'artiste autodidacte, il a une approche unique de la composition et de la réalisation d'images. L'atmosphère sombre, souvent mystérieuse, de ses motifs a rapidement attiré l'attention sur les réseaux sociaux. Dans cette interview, vous en apprendrez plus sur ses méthodes de travail et sur ce qui le fascine tant dans la mise en scène néo-noir des scènes urbaines.
Par la rédaction de WhiteWall
Documentaire cosmique de l'enfermement : The Rocketgirl Chronicles par Andrew Rovenko
Andrew Rovenko est originaire d'Odessa en Ukraine, mais a déménagé en Australie il y a plus de quinze ans et vit maintenant à Melbourne avec sa femme Mariya et sa fille Mia, la Rocketgirl. Son projet photographique a remporté de nombreux prix internationaux et le magazine Australian Photography a sélectionné Andrew comme photographe de l'année en 2021.
Par la rédaction de WhiteWall
Inspiré par les maîtres anciens – Victoria Zabrodina
L'art et la créativité ont été présents dans la vie de Victoria Zabrodina dès son plus jeune âge : "J'ai grandi dans une famille créative : ma grand-mère était professeur de piano, mon grand-père était un artiste amateur, mon père aimait beaucoup la musique dans sa jeunesse, et aujourd'hui il se consacre à la sculpture artistique sur bois. La créativité a toujours été présente dans ma vie, et j'ai toujours cherché des occasions de m'exprimer."
Par la rédaction de WhiteWall
“Make Simple Look Good” – Aris Sfakianos
Aris Sfakianos a été très tôt attiré par la photographie. Son parcours photographique a commencé en 2005 par l'astrophotographie à l'aide d'un télescope et d'un appareil photo compact, puis il est passé à la photographie de paysage et enfin à la photographie de rue.
Par la rédaction de WhiteWall
“Ce serait cool s'il y avait une tête là” – Dillon Versprille
Fasciné par les sujets quotidiens et curieux comme métaphores, Dillon Versprille capture des portraits de lui-même ainsi que des situations banales du monde qui l'entoure. Dans l'interview, il évoque notamment les raisons pour lesquelles il n'a pas du tout pris de photos pendant environ sept ans, pourquoi un vol l'a conduit à étudier la biologie, et comment il procède pour éditer ses images.
Par la rédaction de WhiteWall
“La photographie me donne la liberté de faire ce que je veux” – Thaddäus Biberauer
Thaddäus Biberauer alias Hozzography vit et travaille en Autriche. Son travail a été publié dans divers magazines de photographie. Dans cette interview, il parle de son inspiration, de sa façon de travailler et de la raison pour laquelle il n'a « plus de délais ennuyeux » en tant que photographe.
Par la rédaction de WhiteWall
“Tous les hommes sont des êtres sensuels” – Gregory Prescott
Gregory Prescott, le photographe Fine Art et Editorial met l'accent sur le portrait et le nu et joue dans ses images avec l'interaction des formes corporelles.
Par la rédaction de WhiteWall
“Il n'y a plus de temps à perdre pour voir la prairie de cette façon” – Alex Burke
Alex Burke montre son propre attachement à la nature de manière impressionnante et émotionnelle dans ses sujets. Dans les levers de soleil colorés ou les scènes de la nature solitaire et aride de la haute prairie, il y a toujours une pointe de nostalgie.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je suis toujours à la recherche” – Bella Kotak
Avec ses photographies, Bella Kotak souhaite emmener le spectateur dans des mondes oniriques où l'on peut se perdre. Son travail est publié dans de nombreux magazines et a fait l'objet d'expositions à New York, Londres et Paris. Dans cette interview, nous parlons avec elle de son inspiration, de sa méthode de travail et du rôle que joue la nature dans ses photographies.
Par la rédaction de WhiteWall
En Visite chez Maximilian Zeitler
Lorsqu'une histoire de photographie nous fascine particulièrement, l'équipe WhiteWall se déplace volontiers en personne pour poser en mannequin et documenter le processus. C'est ainsi que nos directeurs artistiques Fabian Fischer et Sebastian Miller se sont rendus à Berlin pour y rencontrer le photographe professionnel Maximilian Zeitler.
Par la rédaction de WhiteWall
"De nouvelles perspectives incitent à la réflexion" – Milan Radisics
Milan Radisics se qualifie lui-même de « conteur visuel ». Le photographe, artiste et designer originaire de Budapest à la renommée internationale associe de manière inédite photographie d’art et photojournalisme. Dans cet entretien, il nous parle de son expérience de la photographie par drone, de son inspiration et de la raison pour laquelle il veut amener les gens à revoir leur façon de consommer.
Par la rédaction de WhiteWall
“Je m’intéresse aux moments surréalistes” – Edgar Berg
Edgar Berg est un photographe et cinéaste allemand qui vit à Paris. Sa fascination pour le mouvement et les reflets de lumière est toujours présente dans ses motifs. Dans cet entretien, il révèle ce qui contribue à garder son travail frais et vivant, ce qui l'inspire et quelle couleur il préfère éviter dans ses photographies.
Par la rédaction de WhiteWall
Là où la présence humaine est à peine perceptible – Chiara Zonca
Par le biais de la photographie, Chiara Zonca établit un lien entre ses émotions et son environnement. Ses photos de paysages montrent la Terre comme un paysage de rêve, vierge de toute présence humaine, dans lequel elle peut projeter ses récits. Dans l'entretien accordé à WhiteWall, elle décrit comment elle a redécouvert la photographie comme forme d'expression, le rôle que jouent ses rêves dans son travail et pourquoi elle trouve un certain équilibre dans la nature.
Par la rédaction de WhiteWall
Le jeu de couleurs et de réalité urbaine du Matthias Heiderich
Le Berlinois d'adoption Matthias Heiderich a étudié la linguistique informatique et a d'abord trouvé le chemin de la photographie professionnelle par le biais de ses loisirs : "L'idée de travailler dans un bureau est rapidement devenue moins attrayante". Dans l'entretien, il révèle ce qui l'inspire, comment il perçoit lui-même son style et pourquoi la photographie est toujours pour lui en quelques sorte une "évasion".
Par la rédaction de WhiteWall
“Lumineux, sombre, puis à nouveau lumineux" – Street-photographie de Jared Jurcak
Diplômé de l'Academy of Art University de San Francisco, Jared Jurcak témoigne d’une grande expertise, tant dans la photographie traditionnelle que dans l'illustration vectorielle. Cela lui permet d'interpréter de manière unique la photographie de nature morte, les portraits et le design graphique. Dans cet entretien, il en dit plus sur sa conception de la photographie et révèle ce qui l'inspire dans son travail.
Par la rédaction de WhiteWall
Des paysages subtils et profonds par Tara Workman
Tara Workman est originaire de la Barbade, mais vit actuellement aux États-Unis, à Portland, Oregon. Ici, elle profite des paysages naturels fantastiques pour trouver sans cesse de nouveaux motifs dans les forêts vertes et luxuriantes et les vastes déserts et la côte Pacifique romantique et sauvage. Dans cette interview, elle nous en dit plus sur sa méthode de travail, sur les raisons pour lesquelles la photographie est pour elle un « cadeau du ciel » pour sa santé mentale et sur les photographes qui l'inspirent.
Par la rédaction de WhiteWall
Des photographies de rue et documentaire de India par Shivam Pandey
Derrière le travail de Shivam Pandey se cache un intérêt pour la découverte, l'exploration de différents lieux, l'étude de la culture locale et l'hommage à des personnalités individuelles et à leur vie. Dans cette interview, il nous explique comment il est venu à la photographie, ce qui l'inspire et nous donne un aperçu exclusif d'un nouveau projet dans lequel Shivam fait le portrait des paysans de sa région natale, près de Varanasi.
Par la rédaction de WhiteWall
Nature morte à l’ère du digital par Paloma Rincon
Paloma Rincon est née au Mexique, elle vit aujourd’hui à Madrid et travaille comme photographe dans le monde entier. Après avoir obtenu un diplôme en communication audiovisuelle, elle a commencé à assister des photographes commerciaux tout en développant en parallèle ses propres projets. Dans un entretien, Paloma raconte comment elle est venue à la photographie et comment elle trouve son inspiration.
Par la rédaction de WhiteWall
Des photographies de rue riches en couleurs par Guido Klumpe
Guido Klumpe est né en 1971 à Osnabrück, en Allemagne. Malgré son handicap visuel congénital, il se passionne très tôt pour la photographie. Dans l'interview, Guido Klumpe raconte comment il a débuté en photographie dans sa jeunesse, ce qui l'inspire et comment il travaille.
Par la rédaction de WhiteWall
Fascinants portraits du Vietnam par Réhahn
Dans l'interview, Réhahn donne un aperçu passionnant de sa vie et de son travail au Vietnam, raconte ce qui le fascine tant dans ce pays et évoque ses projets.
Par la rédaction de WhiteWall
"Notre monde peut être si varié et artistique si vous trouvez le bon angle"
À la recherche de quelque chose de nouveau, le photographe Marc Fischer a lancé un projet de réseaux sociaux consacré à l'architecture dans sa ville natale de Düsseldorf.
Par la rédaction de WhiteWall
Représentations photoréalistes : rendus 3D de Felix Brauner
Felix a visité le laboratoire photo WhiteWall à Frechen, près de Cologne, et s'est entretenu avec nous de ses travaux en 3D. “Au cours de mon travail de photographe indépendant de reportage, de portrait et d'expérimentation, j'ai réalisé que je ne pouvais pas réaliser mes idées avec l'appareil photo comme je le souhaiterais.”
Par la rédaction de WhiteWall
Hors des sentiers battus – Photographies de voyage par piaeliza
Pia Hungerberg aime voyager dans des pays étrangers et découvrir de nouvelles cultures. Son talent photographique est mieux connu à travers une communauté croissante de fans sous le nom de piaeliza notamment sur le réseau social Instagram. Les voyages de Pia - par exemple en Écosse, en Afrique du Sud ou en Norvège - peuvent y être vécus visuellement à travers de magnifiques images.
Par la rédaction de WhiteWall
Les espaces urbains photographiés par Tom Westbury
Tom Westbury est attiré par les lieux marginaux, les coins oubliés et les périphéries urbaines. “Même une ville qui manque de beauté conventionnelle oud' une profusion de symboles offre des possibilités photographiques illimitées.” Les photogaphies de ce photographe originaire du Hampshire, en Angleterre, sont en grandepartie le fruit d'une exploration permanente de son pays. Westbury préfère laisser ses photographies parler d'elles-mêmes.
Par la rédaction de WhiteWall
Photographies atmosphériques en noir & blanc de Phil Penman
Le photographe Phil Penman, né en Grande-Bretagne et vivant à New York, documente depuis plus de 25 ans les changements rapides dans les rues de New York. Pour des clients tels que The New York Review of Books et The Guardian, il a photographié des personnalités mondiales et immortalisé des moments historiques comme les attentats du 11 septembre.
Par la rédaction de WhiteWall
Les univers de couleurs architecturaux de Paul Eis
Le photographe berlinois Paul Eis met en scène l'architecture classique à travers la photographie, mélange différents styles et traite numériquement ses photos pour en faire des mondes intenses de couleurs.
Par la rédaction de WhiteWall
Série “Aller et retour” par Irina Bittner
Irina Bittner est une photographe talentueuse de Cologne qui avec ses photographies atmosphériques, aborde sans cesse le thème de l'identité.
Par la rédaction de WhiteWall
Où sont le haut et le bas ? Les photographies de nuages
Dans sa pratique artistique, elle se penche sur la relation entre la nature et l'artificiel. Ce sont surtout des substances éphémères comme le brouillard, les nuages ou la lumière qui sont au centre de ses œuvres et qui y rencontrent des constructions faites par l'homme, que ce soit par la technologie ou la spatialité.
Par la rédaction de WhiteWall
WhiteWall remporte les TIPA World Awards 2021
La Technical Image Press Association (TIPA) a de nouveau récompensé WhiteWall dans la catégorie "Meilleur laboratoire photo". Avec une solution de configuration innovante, WhiteWall RoomView, nous avons su convaincre un jury international composé de 26 rédactions de grands magazines photographiques du monde entier.
Par Andrea Bruchwitz
La porte du monde imaginaire - Entretien avec Robert Jahns
Le photographe de renom associe la photographie artistique à un langage visuel surréaliste et extraordinaire. Il entraîne le spectateur dans un monde imaginaire féerique où la réalité et le rêve se confondent.
Par Andrea Bruchwitz / Benjamin Arntz
La photographie d'architecture - Entretien avec Anna Laudan
La photographe basée à Hambourg Anna Laudan crée sa propre réalité avec ses photographies d'architecture savamment composées. Laudan a déjà présenté ses œuvres fascinantes lors de nombreuses expositions et a partagé son expertise dans le livre Photoshop CC pour les utilisateurs de Lightroom.
Par la rédaction de WhiteWall
Portraits artistiques par l'ambassadeur WhiteWall Suxing Zhang
Le programme d'ambassadeurs WhiteWall rassemble des photographes et artistes de différents genres photographiques. Chacun a un language visuel qui lui est propre. Dans la catégorie "Fine Art & Portrait", c'est le photographe chinois Suxing Zhang qui est à l'honneur.
Par la rédaction de WhiteWall
Un hommage à la nature par l'ambassadeur WhiteWall Erik Chmil
Dans la série "Kraftorte - Waldbilder", le photographe Erik Chmil révèle la forêt comme un lieu de méditation, un espace illimité de détente et de guérison.
Par Andrea Bruchwitz
Entre destruction et beauté à couper le souffle : "Afghanistan" de Steve McCurry
Dans les profonds sillons montagneux d'Afghanistan, les querelles tribales succèdent aux conflits politiques et aux guerres coloniales. Au milieu des tribus rivales, entre Ouzbeks, Hazaras et Tadjiks, le célèbre photographe Steve McCurry présente ses photographies iconiques.
Conseils
Par la rédaction de WhiteWall
Conseils pour des sujets de rêve en été
L’été est une période merveilleuse de l’année pour la photographie, car elle offre une abondance de lumière naturelle et de couleurs vibrantes. Nous vous donnons des conseils utiles pour tirer le meilleur parti de vos prises de vue à tout moment de la journée.
Rédigé par Andrea Bruchwitz
Le passe-partout, l'atout incontournable pour vos photos
L'imagination n'a pas de limites. Avec un passe-partout clair, le motif est mis en avant, avec des tons plus foncés, il s'efface et l'observateur est encouragé à se confronter plus longtemps à l'œuvre. Le passe-partout à surface de lin haptique est particulièrement élégant - en blanc naturel, noir ou ivoire.
Rédigé par Jan-Ole Schmidt
Conseils d'expert pour des photos d'hiver à couper le souffle
Paysages de glace silencieux, pommes de pin brillantes et cimes d'arbres enneigées - pour les photographes, c'est une saison inspirante qui commence. Jan-Ole Schmidt donne de précieux conseils pour réussir ses photos d'hiver.
Par Andrea Bruchwitz
Numériser des photos argentiques - Conseils d'expert pour des images réussies
À l'ère du numérique, il est très facile de sauvegarder ses photographies dans des espaces virtuels. Mais les photographies les plus précieuses - comme les photos argentiques développées à grands frais et datant de périodes de vie passées - sont tombées dans l'oubli depuis longtemps. Voici de précieux conseils pour numériser ses photographies.
Rédigé par Andrea Bruchwitz
À perte de vue - Conseils pour réussir ses photos panoramiques
Une photo fait le tour du monde : la police de Hambourg a immortalisé un coucher de soleil doré depuis un hélicoptère, touchant ainsi jusqu'à présent plus de 3,7 millions d'utilisateurs de Facebook. L'image panoramique montre la ville hanséatique inondée de lumière sous son plus beau jour.
Rédigé par Andrea Bruchwitz
Conseils de Chantal Weber pour une photographie d'intérieur réussie
Le langage visuel de Chantal Weber est extrêmement riche en facettes. La photographe, qui vit à Hambourg, a le sens des compositions d'images équilibrées, en témoigne la finesse de ses lignes.
Rédigé par Andrea Bruchwitz
Photographier l'orage. La photographie même par mauvais temps
En Europe, la "saison des orages" commence dès la fin avril. Le rayonnement solaire fait monter les températures et les couches d'air tempérées se déplacent. C'est donc une période passionnante qui s'ouvre pour les photographes - mais pour photographier un orage, il faut beaucoup de temps et de patience.