Suxing Zhang

SUXING ZHANG - The girl in roses.

¿Cómo comenzaste con la fotografía?

Aunque empecé a hacer fotos desde joven, en ese momento la fotografía no tenía un significado especial para mí. Primero tomé clases de pintura y dibujo. En una etapa temprana de mi vida, justo después de mudarme a Australia y dejar de pintar y dibujar, sentí la necesidad de comunicarme con el mundo de alguna manera, y esa comunicación debía realizarse a través de un medio que pudiera combinar realidad, fantasía y sentimientos personales. Así fue como desarrollé mi vínculo con la fotografía.

¿Dónde encuentras la inspiración para desarrollar tus ideas fotográficas?

Las pinturas, los libros y la música —las tres formas principales de arte— me inspiran cada vez que comienzo un trabajo fotográfico. La pintura ha tenido una gran influencia en la iluminación, la composición, el color y la estructura de mis obras. Al planificar mis imágenes, a veces me veo a mí mismo como un "pintor con cámaras" más que como un fotógrafo tradicional. Esta percepción también se refleja en mis imágenes. Me gusta leer diferentes tipos de libros. Las novelas me ayudan a formar los objetos representados en mis obras; los libros documentales e históricos amplían mi conocimiento sobre diferentes culturas y épocas; los libros de filosofía me ayudan a comprender las metáforas y a ver los pensamientos desde distintas perspectivas. Por ejemplo, el texto budista “Sutra del Diamante” me inspiró para crear mi serie fotográfica más reciente: “Sahā World”.

SUXING ZHANG - Saha World 1 - Follow the light, it will take me to your side.

SUXING ZHANG - Saha World 3 - They say, there lived people deep in the woods.

Por otro lado, la música también puede tener una gran influencia en mis obras. Creo que la música tiene el poder de ponerme a mí y a los modelos en el estado de ánimo adecuado de forma inconsciente. La elección de la música depende de cada obra en particular.

¿Qué cámara usas?

Para mi trabajo uso una Canon EOS 5D Mark III con Canon EF 85 mm f/1.2 L II USM y Sigma AF 35 mm f/1.4 DG HSM Art para sesiones en estudio, y una Sony Alpha 7 III con Zeiss Batis Sonnar T* 85 mm f/1.8 y Sigma AF 35 mm f/1.4 DG HSM Art para sesiones al aire libre. Para proyectos personales también utilizo una Fujifilm X100f y una Nikon F3HP con Nikkor 50 mm f/1.4 AI-s para fotografía documental y de viaje. Prefiero usar objetivos de distancia focal fija para limitar intencionalmente mi campo de visión y así liberar completamente mis ideas y creatividad, sin depender del anillo de zoom.

En la fotografía de retrato, la relación con el modelo es clave para obtener un buen resultado. ¿Cómo logras generar confianza con tus modelos?

Para ganarme la confianza de los modelos, creo que es importante que me conozcan a mí y a mi trabajo. Vivo en Australia, y antes de cada sesión suelo tomar un café con los modelos en un pequeño y acogedor local, para que se relajen. Cuando los modelos se sienten cómodos, es más fácil generar emociones y captarlas con la cámara. Además, la comunicación es esencial para que una sesión sea exitosa. Normalmente empiezo con algunas fotos de prueba, les muestro las imágenes y explico qué es lo que valoro, qué me gusta y qué falta. Con la música de fondo adecuada, los modelos suelen entrar rápidamente en el ambiente adecuado y el trabajo fluye con naturalidad.

SUXING ZHANG - Summer

¿Dónde te encontramos cuando no estás detrás de la cámara?

Paso mucho tiempo leyendo, pintando y dibujando. Los fines de semana a veces voy a los bosques cercanos o a la playa para relajarme y recargar energías. Mis deportes favoritos son correr y el boxeo. Recientemente también he empezado a practicar kendo.

SUXING ZHANG - Wet season

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