Concurso de fotografía WhiteWall en Irys

WhiteWall es socio fundador de Irys, la nueva aplicación fotográfica creada por el reconocido fotógrafo Alan Schaller. Desarrollada específicamente para fotógrafos, la plataforma sitúa en el centro la fotografía de alta calidad, la libertad creativa y el intercambio dentro de una comunidad comprometida.

Una parte esencial de esta colaboración son las WhiteWall Spotlight Competitions en Irys. Estos concursos fotográficos periódicos invitan a los fotógrafos a presentar sus mejores trabajos y a competir con la comunidad internacional de Irys. Los ganadores reciben vales de WhiteWall que pueden utilizar para convertir sus fotografías en obras murales de alta calidad o Fine Art Prints.

«Todos los fotógrafos que conozco y que han trabajado con WhiteWall están impresionados por la calidad de sus impresiones y enmarcados», afirma Alan Schaller, fundador de Irys. Juntos, Irys y WhiteWall quieren ofrecer nuevas oportunidades para dar visibilidad al trabajo fotográfico y reconocer momentos fotográficos excepcionales.

En una época en la que muchas redes sociales están dominadas por contenidos efímeros, Irys ofrece un espacio cuidadosamente seleccionado para fotógrafos que desean mostrar su trabajo, descubrir nuevas perspectivas y compartirlo con una comunidad afín. Las imágenes en alta resolución y el enfoque en la calidad fotográfica crean un entorno donde las fotografías vuelven a recibir la atención que merecen.

Como laboratorio fotográfico galardonado en numerosas ocasiones, WhiteWall apoya la visión de Irys como socio fundador oficial. Juntas, ambas marcas impulsan la visibilidad de la fotografía excepcional y crean nuevas oportunidades para fotógrafos de todo el mundo.

La visión detrás de Irys

Fundada por Alan Schaller, Irys es el resultado de más de una década de trabajo en fotografía comercial y artística, así como de una amplia experiencia en la construcción de comunidades creativas en línea. La aplicación está disponible en acceso anticipado desde septiembre de 2025 y ofrece cargas en alta resolución, oportunidades reales de exposición y una red de editoriales y galerías que compensa de manera justa a los artistas.

Descubrir la app Irys
Un retrato en blanco y negro recortado en forma circular muestra al fotógrafo Alan Schaller. Mira directamente a la cámara mientras sostiene una cámara Leica frente a su cara, como si estuviera tomando una foto. Viste una camisa oscura con textura y lleva una llamativa correa de cámara estampada envuelta alrededor de su muñeca. El fondo muestra una vista exterior desenfocada con una pared de piedra.

De vida a su fotografía

La participación en las WhiteWall Spotlight Competitions se premia con galardones que abren el camino directo hacia la obra de arte terminada. Para las mejores inscripciones, WhiteWall otorga vales de entre 200 € y 500 €, que pueden utilizarse de manera flexible para un producto de su elección. WhiteWall hace que su “One Moment” digital sea así una experiencia permanente como obra de arte exclusiva para la pared.

CREAR AHORA
Un salón moderno y luminoso muestra una fotografía en blanco y negro vertical de gran formato en la pared. El motivo de Phil Penman muestra una escena callejera nocturna en un callejón estrecho con transeúntes y farolillos encendidos. Debajo del cuadro hay una mesa de madera baja con libros y un jarrón, junto a un gran sofá rinconera de color marrón beige. La luz del sol entra por un gran ventanal, proyectando sombras de rayas en la pared.

Concursos anteriores

Colorful Spring | One Moment

La primavera es un cambio de energía que va mucho más allá de la naturaleza. Es la primera luz cálida en una calle de la ciudad, el regreso vibrante del color a nuestra vida cotidiana y el despertar del mundo que nos rodea. Queremos ver cómo capturas esta transición. Muéstranos tu "One Moment" único, donde la vida y la luz se alinean. Ya sea que te enfoques en las personas, la arquitectura o los exteriores, gana la oportunidad de dar vida a tu obra con calidad de galería.

El concurso se celebró del 13 de abril de 2026 al 10 de mayo de 2026.

Una dramática vista de gusano mirando directamente hacia arriba en el patio cuadrado de un edificio moderno. Las cuatro paredes interiores están pintadas de amarillo brillante y cuentan con numerosas ventanas espaciadas uniformemente. En la parte superior, los bordes del techo forman un marco preciso alrededor de un trozo de cielo gris y nublado. Una sola sección de pared en la zona inferior presenta ladrillos rojos.

Primer puesto: Verona Villar

Con una formación científica estrechamente vinculada a la microscopía y al análisis de imágenes, concibo la fotografía como una exploración de la percepción y de las capas visuales. Como fotógrafa autodidacta, me centro en la fotografía callejera experimental, las largas exposiciones y las composiciones basadas en reflejos, moldeadas por el movimiento, la luz y la atmósfera.

Una artística fotografía de larga exposición de Verona Villar captura una soleada escena de playa con un cálido y nostálgico filtro pastel. En primer plano, una figura humana en movimiento, muy borrosa y fantasmal, cruza un paseo marítimo de madera. El fondo revela una playa de arena con una torre de vigilancia azul, una sombrilla roja y dos bañistas lejanos junto al tranquilo mar turquesa. La composición combina líneas estructurales nítidas con un movimiento etéreo, creando una atmósfera pictórica y de ensueño.

Segundo puesto: Mania de Praeter

Mania es neurocirujana pediátrica con base en Amberes, donde vive y trabaja, y también pasa tiempo en Nueva York, donde vive su pareja. Tras el confinamiento desarrolló una pasión por la fotografía callejera, centrándose en momentos auténticos y espontáneos.

Su trabajo está guiado por una gran sensibilidad hacia la luz y la composición, con el objetivo de crear imágenes íntimas y atemporales. Observa la vida cotidiana en Amberes y Nueva York y traduce su poesía silenciosa en fotografías.

Aunque trabaja principalmente en blanco y negro, también se siente atraída por la fotografía en color y se inspira en Saul Leiter y Harry Gruyaert.

Una sugerente fotografía artística de Mania de Praeter muestra una vista parcial de una persona que lleva un vestido naranja vibrante y zuecos de cuero marrón. El sujeto se apoya contra una pared de hormigón texturizada, medio oculto tras una columna, mientras sostiene un gran paraguas negro abierto. Una hilera de pilares de hormigón de estilo brutalista se extiende hacia el fondo, creando una secuencia rítmica de luces y sombras. La iluminación cinematográfica y melancólica acentúa las texturas de la piedra y el color intenso de la tela.

Tercer puesto: Jon Stone

Desde que finalizó sus estudios de fotografía en el Salisbury College of Art en 1983, Jon Stone ha trabajado durante 43 años como fotógrafo comercial, principalmente en el sur de Inglaterra.

Tras toda una vida dedicada a la fotografía comercial, este es su primer paso hacia una dirección más artística, y se muestra encantado con la acogida recibida.

Las obras presentadas al concurso WhiteWall “Spring Colour” son composiciones realizadas a partir de 10 a 20 imágenes tomadas desde posiciones ligeramente distintas. Lo interesante es que solo al ensamblarlas se hace evidente qué combinaciones funcionan.

Afirma: “De cerca funcionan de forma diferente. A distancia parecen suaves, pero de cerca son nítidas. Me gustan las texturas irregulares creadas por las imágenes fantasma.”

Su trabajo puede verse en Jon Stone website

Una pictórica y evocadora fotografía de paisaje de Jon Stone captura un sauce amarillo brillante reflejado en un estanque tranquilo. El primer plano está rodeado de suaves capas de hierba silvestre que enmarcan el agua. Al fondo, arbustos bajos se desvanecen bajo un cielo azul intenso con sutiles nubes blancas. Toda la composición presenta un efecto de textura y enfoque suave que evoca un lienzo al óleo impresionista.

Fotografía de viaje | One Moment

La fotografía de viajes extraordinaria hay que ganársela. Es el resultado de paciencia, intuición y ese instante en el que luz y composición se armonizan a la perfección.

Muéstranos tu “One Moment” y aprovecha la oportunidad de dar vida a tu obra en calidad de galería con WhiteWall. La primera competición de la nueva app Irys en 2026 está dedicada a la fotografía de viajes y busca imágenes que capturen la esencia efímera del momento.

El concurso se llevó a cabo del 15 de enero al 15 de febrero de 2026

Dos smartphones sobre fondo negro muestran detalles de un concurso de fotografía en la aplicación IRYS. La pantalla izquierda, inclinada, muestra información sobre la "Competition Series" con detalles sobre premios y condiciones de participación. La pantalla derecha muestra el "WhiteWall Spotlight Group" con imágenes de ejemplo de una formación rocosa en la playa, arquitectura colorida y una ola del mar. En la parte superior izquierda se encuentran los logotipos de IRYS y WhiteWall.

Primer puesto: Enamul Kabir

Enamul Kabir es un fotógrafo bangladesí de street y documental. A través de sus imágenes busca capturar relatos visuales auténticos del Bangladesh contemporáneo. Inspirado por momentos cotidianos y la realidad local, documenta la dinámica y la complejidad de la vida callejera.

Una escena dramática de un tren abarrotado. La gente se aferra al exterior mientras un bebé es entregado a través de una ventana a una mujer en el andén.

Segundo puesto: Ricardo Abril

Ricardo Abril es un fotógrafo brasileño de Brasília. Su pasión por la fotografía lo acompaña desde la infancia, pero solo más tarde—tras experiencias en cine y diseño—encontró su expresión como medio artístico. En los últimos años se ha dedicado intensamente a la fotografía callejera. A través de sutiles detalles culturales, crea relatos visuales que revelan la poesía de los encuentros espontáneos y las interacciones cotidianas.

Una soleada escena playera junto al océano. En primer plano, tres mujeres jóvenes en bikini están sentadas en sillas de playa mirando en diferentes direcciones. Al fondo, cerca de la orilla donde rompen las olas, tres hombres jóvenes juegan al fútbol sobre la arena clara bajo un cielo azul despejado.

Tercer puesto: Patrice Menconi

El fotógrafo francés Patrice Menconi ha capturado un momento de silencio en una mezquita: un padre y su hijo, enmarcados en una vasta arquitectura de luces y sombras. Las líneas claras y la estética en blanco y negro dirigen la mirada hacia la relación entre ambas figuras y la quietud del momento. Una imagen que invita a la reflexión.

Una evocadora fotografía en blanco y negro del interior de una mezquita. En el centro, un hombre reza sentado sobre la alfombra mientras un niño yace a su lado. La arquitectura destaca por sus altas columnas, grandes ventanales de arco al fondo y magníficas lámparas circulares que cuelgan del techo. La luz entrante crea una atmósfera pacífica y espiritual.

WhiteWall: Fotografía con calidad de galería

Desde 2007, WhiteWall es sinónimo de productos fotográficos de alta calidad con estándares de galería. Fotógrafos, artistas y creativos de todo el mundo confían en la precisión de su elaboración, la excelencia de impresión y las múltiples opciones de presentación personalizada. Desde Fine Art Prints y obras murales hasta marcos a medida, WhiteWall combina las tecnologías de producción más avanzadas con un sólido saber artesanal, reconocido en numerosas ocasiones a nivel internacional.

En una moderna planta de producción, un técnico con un guante protector blanco procesa cuidadosamente una gran impresión fotográfica brillante. La obra muestra un colorido patrón de rayas verticales rosas, beige y azules, y está colocada sobre un rodillo metálico cilíndrico. El operario utiliza una espátula manual para laminar la imagen con suavidad, la cual se refleja claramente en la superficie de trabajo pulida del primer plano. Al fondo, desenfocadas, hileras de luces industriales iluminan la sala de fabricación.