PROFIFOTO NEW TALENT AWARD

Descubre a los cinco ganadores del PROFIFOTO NEW TALENT AWARD 2026

Dos veces al año, Canon y ProfiFoto otorgan el prestigioso PROFIFOTO NEW TALENT AWARD en colaboración con WhiteWall y Hahnemühle, con el objetivo de dar visibilidad y apoyo a proyectos fotográficos excepcionales.

Bajo la dirección de Thomas Gerwers (ProfiFoto) y con el director creativo de WhiteWall, Gunnar Wagner, como miembro del jurado, se han anunciado los cinco ganadores de la edición 26/1: Laura Knipsael, Marie Sueur, Javier Arcenillas, Liz Obert y Katrina Dobbermane.

Sus obras demuestran la diversidad de la fotografía contemporánea: abarcan poesía y exploración de la identidad, declaraciones políticas, análisis urbano y referencias artísticas.

Las series premiadas se presentarán – printed by WhiteWall – en exposiciones seleccionadas.

Laura Knipsael – “MOLTITUDE”

Laura Knipsael (Países Bajos) explora en su serie MOLTITUDE la fluidez de la identidad, en la tensión entre la construcción digital del yo y la apariencia real. Cinco “looks” visuales funcionan como “skins” seleccionables en un mundo virtual, convirtiéndose en metáforas de autoescenificación, transformación y desprendimiento de capas anteriores.

Christian Popkes elogió el trabajo como una “impresionante fusión de puesta en escena de moda y análisis profundo de la identidad”, donde la fotografía se convierte en el escenario de una metamorfosis existencial. Se destaca la coherente traducción del concepto biológico de la muda a los avatares digitales y el uso poderoso del color como declaración de libertad individual.

Laura Knipsael – Moltitude: fotografía de moda surrealista con ropa escultural, capucha negra y toques de color azul.

Marie Sueur – “Murmures de l’âme”

Marie Sueur (Francia) crea con Murmures de l’âme un espacio visual poético entre sueño, memoria y experiencia interna. Trabaja con luz, desenfoque, texturas y elementos simbólicos para hacer visibles los estados emocionales.

Bettina Scheerbarth describe la serie como un “lenguaje visual discreto” que condensa momentos frágiles en metáforas impactantes, abriendo un espacio contemplativo. Entre percepción y proyección surge una meditación visual sobre el inconsciente como último lugar de libertad sin filtros.

Murmures de l’âme, de Marie Sueur: retrato de una niña en fotografía negativa, con los ojos ocultos por un mechón de pelo trenzado.

Javier Arcenillas – “STREET CARTOGRAPHY”

Un enfoque crítico que impresionó al jurado: Javier Arcenillas (España) centra en STREET CARTOGRAPHY la atención en estructuras urbanas, donde la luz no solo ilumina sino que también moldea. Al estilo de la fotografía callejera, transforma las ciudades en un paisaje climático de zonas gráficas, vacíos negros y contrastes geométricos.

Guido Krebs destaca el “lenguaje visual consistentemente impresionante”, que hace visibles las zonas de calor y permite percibir la ciudad tanto sensorial como climáticamente. La serie se convierte en una cartografía visual de la atmósfera urbana, donde la luz no solo ilumina sino que forma.

Javier Arcenillas – STREET CARTOGRAPHY: Imagen llena de contrastes con siluetas, una señal de tráfico roja y un toldo azul sobre un fondo negro intenso.

Liz Obert – “American Bodegónes”

Liz Obert (EE. UU.) combina en American Bodegónes referencias histórico-artísticas con crítica contemporánea al consumo, inspirándose en bodegones españoles y naturalezas muertas Vanitas holandesas.

Gunnar Wagner comenta: “Con American Bodegónes, Liz Obert cuestiona nuestra relación con la comida. Composiciones potentes al estilo de los maestros antiguos chocan de forma inquietante con la comida rápida contemporánea. Llena sus mesas de narrativas ricas y provocadoras, haciendo las imágenes atractivas incluso a una segunda mirada.”

Naturaleza muerta American Bodegones Potato, de Liz Obert: comida rápida, como patatas fritas y chips, dispuesta de forma artística.

Katrina Dobbermane – “Constructed.”

Katrina Dobbermane (Letonia/Francia) examina en Constructed. el cuerpo humano como arquitectura viva. Su serie fusiona geometría, movimiento y repetición en un estudio visual sobre autoformación, disciplina e ideales estéticos.

Nadine Dinter: “La serie Constructed de Katrina Dobbermane impresiona por su coherencia formal y calidad artística constante. No solo destaca por su narrativa precisa, sino que también evoca los universos visuales de Robert Mapplethorpe y Bastiaan Woudt. Con un lenguaje visual seguro y definido – a veces poderoso en detalles, a veces casi escultórico – Dobbermane logra presentar el cuerpo humano como un espacio de resonancia para el deporte, el arte y el futuro.”

Katrina Dobbermane – Construido: Fotografía en blanco y negro del torso de un hombre, con naranjas delante de los ojos y el cuerpo.

La fotografía despliega todo su potencial en la impresión perfecta. Con WhiteWall como socio, el NEW TALENT AWARD garantiza que las obras de los talentos emergentes se vean y aprecien con la máxima calidad. Una imagen se convierte así en una experiencia que une creatividad y maestría artesanal.

- Thomas Gerwers (Editor en Jefe, ProfiFoto)

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Sobre ProfiFoto / NEW TALENT AWARD

El PROFIFOTO NEW TALENT AWARD se concede dos veces al año por Canon y ProfiFoto en colaboración con WhiteWall y Hahnemühle. El concurso no busca trabajos terminados sobre un tema impuesto, sino imágenes que despierten curiosidad y ganas de descubrir más. El premio apoya a los fotógrafos a transformar sus “imágenes en la mente” en realidad.

Cada año, de las diez obras ganadoras de las dos secciones, el jurado selecciona las tres mejores, que reciben premios en efectivo por un total de 3.000 €. Todas las obras premiadas se publican en ProfiFoto y se muestran como impresiones WhiteWall en una exposición colectiva.

El jurado de la ronda 26/1, presidido por Thomas Gerwers (ProfiFoto), estaba compuesto por Bettina Scheerbarth (Hahnemühle FineArt), Nadine Dinter (experta PR fotografía), Christian Popkes (Curador Fotogipfel Oberstdorf), Guido Krebs (Canon) y Gunnar Wagner (WhiteWall).

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