Interview met Melina Weger: “Fotografie begon voor mij met een gevoel”

Melina Weger

Melina Weger is een commercieel, portret- en modefotograaf gevestigd in Wenen en Zürich. In meer dan 700 shoots over de hele wereld - van Japan tot Kenia tot Australië - heeft ze een onmiskenbare stijl ontwikkeld. Haar werk is al geboekt door merken als Samsung, Mercedes-Benz en Canon. Met MELOURRA combineert ze creatieve intuïtie met een ondernemersmentaliteit - en inspireert ze haar gemeenschap elke dag. 

Portret van Melina Weger.

Interview met MELOURRA

Op 17-jarige leeftijd richtte Melina Weger haar merk MELOURRA op, dat vandaag de dag staat voor een ontroerende beeldtaal: melancholisch, filmisch, vol emotie. Haar foto's vertellen verhalen over vrouwelijkheid, herinneringen en de magie van vluchtige momenten. Nu zijn haar werken voor het eerst te koop als een samengestelde printcollectie in haar eigen winkel, geproduceerd met WhiteWall.

In dit interview vertelt Melina over haar weg naar de fotografie, het idee achter MELOURRA en haar ervaringen met de nieuwe WhiteWall app voor Shopify:

"Ik was meteen enthousiast toen ik hoorde over de WhiteWall app voor Shopify - eindelijk een manier om afdrukken van hoge kwaliteit professioneel aan te bieden zonder me zorgen te hoeven maken over productie, opslag of verzending."

Kunt u ons iets vertellen over hoe u in de fotografie terecht bent gekomen? Wat heeft uw interesse gewekt?

Mijn reis naar de fotografie begon niet met een perfecte foto, maar met een gevoel. Ik was nog jong toen ik mijn vader overhaalde om mijn eerste camera te kopen – een Canon EOS 1100D. Hij aarzelde en dacht dat het net een huisdier zou zijn dat je snel vergeet. Maar het was liefde op het eerste gezicht. Ik fotografeerde mijn vriendinnen tegen het licht in, in velden, op bankjes in parken – en heel vaak in mijn eentje als zelfportretten, omdat ik nog geen modellen kende. Ik wilde weten hoe het was om voor de camera te staan en hoe ik met mijn gezicht en lichaam portretten kon maken die een blijvende indruk zouden achterlaten.

Na verloop van tijd veranderde dit gevoel in een creatieve kosmos. Vandaag de dag is MELOURRA meer dan een naam – het is mijn uitdrukking van alles waar ik van hou: L'amour & Melina – de liefde voor kunst, nostalgie en sfeer. Wat begon als een hobby is mijn beroep geworden en een levendige gemeenschap van creatieve mensen die mijn visuele taal voelen en met mij meegroeien.

Vertel ons meer over uw foto's: Wat maakt ze speciaal? Hoe kiest u kleuren, compositie en thema's?

Poster met opschrift “The Swim.” toont architectuur met zwembad en uitzicht op zee, ingelijst op grijze muur.

Mijn foto's vertellen verhalen. Ze zijn melancholisch, filmisch, vaak als een scène uit een vintage film. Ik werk met natuurlijk licht en een palet dat gereduceerd maar expressief is – onverzadigde tinten, gouden licht, zachte schaduwen.

Compositie is heel belangrijk voor mij: ik zie mijn foto's als kleine stilstaande beelden van een film – elk shot heeft diepte, sfeer en een verhalend moment nodig. Ik denk in termen van emoties en scènes, niet puur esthetisch.

Mijn thema's draaien om vrouwelijkheid, vrijheid, herinnering – het gevoel van de zomer, het opflakkeren van de jeugd, de schoonheid in het alledaagse. Vrouwen staan vaak centraal in mijn werk – niet alleen als model, maar als muze, als drager van een stemming, als figuur met diepgang.

Waar haalt u uw inspiratie vandaan? Zijn het films, boeken of tijdschriften – of liever uw dagelijkse omgeving?

Films zijn mijn grootste bron voor compositie en licht. Ik bestudeer scènes, analyseer perspectieven, observeer hoe gevoelens visueel worden verteld. Maar mijn leven in Wenen is ook een constante bron van inspiratie – de architectuur, de musea, de klassieke straten, het licht boven de daken. Ik word ook geïnspireerd door mijn vele reizen naar exotische landen. Daar zie ik vaak heel bijzondere perspectieven die "nog niet bekend" zijn en leg ik ze vast. Plaatsen met geschiedenis en karakter zijn bijzonder inspirerend voor mij. Ik werk vaak op locaties die al een verhaal hebben – zoals La Muralla Roja in Spanje, een kleurrijk Brutalistisch labyrint dat zo'n sterke architecturale impact heeft dat het mijn fotografie naar een nieuw niveau tilt. Dit is ook mijn eerste afdruk met Whitewall, "THE SWIM".

U bent een van de eersten die de nieuwe Shopify app van WhiteWall gebruikt. Wat zijn uw ervaringen met de verbinding? Beschrijf kort het proces.

Foto van een licht verhoogd stadsgezicht met gebouwen en straat als muurschildering boven een bank.

Ik was meteen enthousiast toen ik hoorde over de WhiteWall app voor Shopify – eindelijk een manier om afdrukken van hoge kwaliteit professioneel aan te bieden zonder dat ik me zorgen hoefde te maken over productie, opslag of verzending. De integratie was verrassend eenvoudig: ik maakte mijn product aan in Shopify, maakte verbinding met WhiteWall en koos meteen het juiste materiaal en formaat.

Het beste hieraan: de kwaliteit blijft 100% in professionele handen. Maar wat voor mij zeker een uitdaging was, was mijn weg vinden in de kosmos van papiersoorten. Er is zo'n enorme keuze aan papiersoorten, kaders, materialen en coatings dat je als leek de eerste keer echt schrikt van de opties.

Welke WhiteWall producten hebt u voor uw winkel gekozen? En waarom?

Ik heb gekozen voor fine art prints en ook voor een aantal op aluminium dibond – met een glanzend Fuji Crystal oppervlak en een zwarte aluminium ArtBox. Het eerste werk in mijn collectie heet "The Swim" en toont mijn model Chiara in de iconische La Muralla Roja van Ricardo Bofill.

Het materiaal brengt de kleuren en details perfect naar voren. Het weerspiegelt de diepte, het licht en het filmische karakter van mijn werk. En dankzij de elegante lijst is het meteen klaar om op te hangen. Ik wilde geen compromissen sluiten – alleen het beste voor mijn afdrukken, en WhiteWall levert dat.

Welke tips heeft u voor degenen die aan de slag willen met de WhiteWall Shopify app?

Foto van lichtgekleurde rotsformaties in zonlicht, gemonteerd als muurschildering boven een bank.

Stel uw selectie samen. Minder is meer – vooral als u begint. Kies afbeeldingen die opvallen en een duidelijk gevoel overbrengen. En dan: wees brutaal!

Belangrijk: Wees transparant over uw prijzen. Ik verdien bewust weinig op mijn afdrukken (minder dan 20% marge) omdat ik wil dat ze toegankelijk zijn – en omdat de waarde in het werk zelf ligt, niet in massamarketing.

Wat moeten we nog meer over u weten?

Ik ben Melina, 27 jaar oud, fotograaf en oprichter van MELOURRA. Ik kom uit Wenen, hou van de vibe van de stad en ben op jonge leeftijd, op mijn 17e, mijn eigen bedrijf begonnen. Ik heb marketing gestudeerd – Bachelor en Master in Digital Marketing – en combineer nu creatief werk met een ondernemersmentaliteit.

Met MELOURRA heb ik een gemeenschap opgebouwd die ik elke dag inspireer met mijn werk. Ik fotografeer portretten, lifestyle en bruiloften, vaak internationaal, en campagnes voor klanten als Canon, Lillet, Samsung en Xbox.

Mijn kunst is emotioneel, sfeervol, sterk. Het moet raken. Ik praat ook graag met mijn gemeenschap over zelfstandig ondernemerschap, creatieve processen en het runnen van een eigen bedrijf. Want kunst is één ding – maar het leven met hart EN structuur is mijn missie.

WhiteWall product aanbevelingen

Misschien vind je deze artikelen ook leuk:

Van WhiteWall redactie

Twee mensen met bagage lopen over een met bomen omzoomde grindweg door een mistig landschap.

Van avontuur tot carrière: Linus Bergmans weg naar de fotografie

Linus Bergman legt uit hoe een backpackreis zijn passie voor fotografie aanwakkerde. Tegenwoordig werkt hij wereldwijd als kunstenaar en opdrachtfotograaf. In dit interview vertelt hij over inspiratie, beeldtaal en zijn volgende favoriete project.

Van WhiteWall redactie

Straatlantaarn valt op tussen dichte, donkergroene palmkronen in een bosrijke omgeving.

Daniel Heilig: Ik heb diversiteit en vrijheid nodig

Fotograaf, muzikant en ontwerper Daniel Heilig combineert creatieve disciplines met een scherp gevoel voor speciale momenten. Of het nu gaat om stedelijke stilte, harmonieuze werelden van kleur of surrealistisch ogende composities - zijn werk wordt gekenmerkt door nieuwsgierigheid, stilistische diversiteit en een kalme waarnemingskracht. Tentoongesteld in wereldsteden als Tokio en New York en gewaardeerd door merken als Adobe en Apple.

Van WhiteWall redactie

Alledaagse momenten, aardbeienkraam, vrouw in groene jurk.

“Minimalisme is de sleutel tot mijn werk” ‒ Nick Prideaux

Nick Prideaux is een Australische fotograaf die momenteel in Parijs woont, maar ook veel gewerkt heeft in Melbourne, Beijing, Tokio en Zuidoost-Azië. In dit interview vertelt hij waarom hij uit “artistieke frustratie” fotografie is gaan studeren, wat zijn eerste camera was en hoe zijn verhuizing naar Japan hem heeft gevormd.